En busca de Julián Carrillo y el Sonido 13

Alejandro L. Madrid es un destacado académico, investigador y autor en el campo de los estudios culturales y la música, particularmente en relación con la música popular latinoamericana. Nacido en México, Madrid ha dedicado su carrera a explorar las intersecciones de la música, la identidad y la cultura en América Latina y en la diáspora latinoamericana.

Madrid obtuvo su PhD en estudios de música en la Universidad de California, Berkeley, donde su investigación se centró en la música popular y su papel en la construcción de identidades culturales. Sus trabajos han sido influenciados por su interés en cómo la música puede funcionar como un medio de resistencia y afirmación cultural en contextos de migración y diáspora.

A lo largo de su carrera, Madrid ha publicado numerosos artículos académicos y libros que han sido reconocidos por su contribución al entendimiento de la música popular en contextos latinoamericanos. Su libro más influyente, “Musical Migrations: Transnationalism and Cultural Hybridity in Latin/o America”, examina cómo los movimientos de personas a través de fronteras han influido en las prácticas musicales y cómo estas prácticas, a su vez, configuran identidades culturalmente diversas.

Además de su labor investigadora, Madrid ha sido un ferviente defensor de la música como forma de expresión cultural. Ha colaborado con varios artistas y conjuntos musicales, promoviendo la música tradicional y contemporánea en diversas plataformas. Su compromiso con la divulgación cultural no se limita al ámbito académico, sino que también abarca conferencias, talleres y festivales de música donde ha compartido su amplia experiencia y conocimiento sobre la música latinoamericana.

En su papel como profesor, Madrid ha enseñado en diversas instituciones académicas, donde ha influido en una nueva generación de estudiantes interesados en los estudios musicales y culturales. Su enfoque educativo enfatiza la importancia de la música no solo como entretenimiento, sino como un vehículo para entender las complejas dinámicas sociales y culturales que configuran nuestras sociedades.

A lo largo de su vida profesional, Alejandro L. Madrid ha recibido varios reconocimientos por su trabajo en el campo de la música y la cultura. Su influencia se siente tanto en el ámbito académico como en el mundo de la música, donde su contribución ha enriquecido las conversaciones sobre identidad, cultura y resistencia.

En conclusión, Alejandro L. Madrid se ha consolidado como una figura clave en el estudio de la música popular latinoamericana, su trabajo sigue siendo relevante y ha demostrado ser una fuente de inspiración para académicos, músicos y estudiantes por igual. Su dedicación a la investigación y su pasión por la música continúan desafiando las nociones convencionales de la cultura y la identidad en el contexto contemporáneo.

Cuando están a punto de cumplirse cuarenta años de la grabación de sus primeras sevillanas, allá por el año mil novecientos setenta y ocho, el autor ha reunido en este libro la mayor parte de las que he escrito, y que han tenido una cierta relevancia y popularidad. Sevilla, y toda Andalucía, tienen una forma propia de cantar y bailar: las sevillanas. Y es un orgullo para nuestra ciudad, y para nuestra región, el contar con este patrimonio cultural, tan potente, que hasta ha sido asumido por otras personas y regiones de España y del mundo. A diferencia del flamenco, que sólo puede ser ...

De la afición por lo infernal al consumo de drogas y alcohol a raudales, el campo del metal está sembrado de excesos y vidas licenciosas. La imaginación de estos muchachos, a la hora de vivir al límite no tiene precio. Cualquier cosa con tal de salir de la monotonía y convertirse en una estrella de la música. Ese particular descenso a los infiernos de grupos como Metallica, Black Sabbath, Judas Priest, Motörhead y otros más, así como de alguno de sus componentes queda retratado en las páginas de este libro de forma amena y divertida por quien pasa por ser uno de los periodistas...

The “Bolero” has been part of the sentimental education, not only to inhabitants of Cuba (where the music evolved), or Mexicans (where it became a national art form), but to countless persons around the world, in a study that features “Bésame mucho” and hundreds of additional songs.

Esta obra sintetiza a través de la tradición oral que durante el siglo XIX existen hallazgos de la guitarra en centros históricos de documentación musical en Venezuela. Además, al mismo tiempo, llena un vacío en el conocimiento de la investigación musicológica, ya que ha habido una idea errónea durante muchos años de que la guitarra ha sido considerada nula en el siglo XIX para el país Venezuela. Este libro es el resultado de una ardua investigacion realizada en el año 2012.