Llamadme amparo

Niño de Elche, nombre artístico de Francisco Contreras, es un reconocido cantautor y artista español nacido el 10 de febrero de 1981 en Elche, Alicante. Desde su infancia, mostró una profunda inclinación hacia la música y el arte, lo que lo llevó a explorar diversas formas de expresión artística, incluyendo la música flamenca y la poesía.

Desde muy joven, Niño de Elche se interesó por la tradición flamenca, pero pronto comenzó a experimentar con diferentes géneros, fusionando el flamenco con otros estilos musicales como el pop, el rock y la música electrónica. Este enfoque innovador le ha permitido redefinir lo que significa ser un músico flamenco en el siglo XXI, creando un sonido único que desafía las convenciones del género.

Niño de Elche se hizo conocido en la escena musical española a partir de 2014, cuando lanzó su primer álbum, “Viva el pueblo”, que recibió elogios tanto de la crítica como del público. Su música se caracteriza por letras poéticas y provocativas, a menudo abordando temas sociales y políticos que resuenan con la realidad contemporánea. A través de sus canciones, Niño de Elche ha utilizado su plataforma para hablar sobre cuestiones de identidad, violencia y desigualdad, desafiando las normas establecidas en el ámbito musical.

A lo largo de su carrera, Niño de Elche ha colaborado con diversos artistas y ha participado en numerosos festivales y conciertos, tanto en España como en el extranjero. Sus actuaciones en vivo son conocidas por su energía y su capacidad de conectar emocionalmente con el público. Además, ha trabajado en proyectos multidisciplinarios, integrando la danza y las artes visuales en sus presentaciones, lo que refleja su deseo de crear experiencias artísticas más completas.

• Influencia en el flamenco contemporáneo: Niño de Elche ha sido pionero en la llegada de nuevas corrientes dentro del flamenco, atrayendo a un público más joven y diverso.
• Discografía destacada: Además de "Viva el pueblo", ha lanzado otros álbumes importantes como "Colón" y "Antología del cante flamenco heterodoxo".
• Premios y reconocimientos: Ha sido nominado y ha ganado varios premios en el ámbito musical, destacándose como una figura influyente en la música española actual.

En 2018, Niño de Elche presentó su obra “Hacia la libertad”, un proyecto que combina música, teatro y performance, reflejando su intención de desafiar los límites del entretenimiento tradicional. Este trabajo no solo destaca su talento musical, sino también su compromiso con la innovación artística y la exploración de nuevas narrativas.

Niño de Elche ha demostrado ser un artista polifacético que continúa evolucionando y sorprendiéndonos con su creatividad. Su influencia dentro del mundo del flamenco y más allá es innegable, y su legado artístico seguirá resonando en las próximas generaciones. A medida que el artista sigue explorando nuevos horizontes, su música continúa siendo un faro para aquellos que buscan una voz auténtica y contemporánea en el arte.

En resumen, Niño de Elche representa la fusión de lo tradicional y lo moderno, utilizando su plataforma para cuestionar y explorar la compleja realidad de la sociedad actual. Su audacia para romper barreras lo convierte en un referente de la música contemporánea en España, llevando el flamenco a nuevas alturas y asegurando su lugar en la historia de la música.

Si la poesía es la relación del ser humano con la naturaleza, Tal vez el crecimiento de un jardín sea la única forma en que los muertos pueden hablarnos lo reafirma de una manera insólita. En esta propuesta de kosmos narrado, la voz lírica medita acerca de lo humano y lo vegetal -acertando en sus semejanzas-, tras la lectura de un libro de botánica tocado por la muerte y la poesía. Como misteriosos asfódelos, del problema fractal emergen nombres verídicos y ficticios, incluyendo el del autor. A la manera del paradigma borgiano, lo imaginativo y lo real se intersectan constantemente...

Dos ángeles caídos es un libro de relatos y poemas de Pedro Antonio de Alarcón donde se recogen algunos de sus escritos más cercanos al romanticismo con el que coqueteó su prosa durante toda su carrera. Pedro Antonio de Alarcón fue un escritor español nacido en Guadix en 1833 y fallecido en Granada en 1891. Sus obras oscilan entre el realismo imperante en su época y un romanticismo tardío que lo emparenta con Byron o Espronceda. Cultivó tanto la novela como el teatro, la poesía o los libros de viaje, alcanzando la excelencia de todos los campos.

La visión del juicio (1821), considerada “la mejor obra de lord Byron, con permiso de Don Juan”, arranca con la parodia de un poema de Robert Southey donde el poeta narraba, con gran cursileria, el ascenso a los cielos del rey Jorge III. Pero una vez dispuesto el teatrillo paródico a Byron se le dispararon los poderes visionarios de manera que además de calcinar la reputación de Southey examinó la tramoya del poder, de la moral, del arte y de la ambición de su tiempo. Completa el volumen una selección significativa de su lírica breve, donde recuperamos al Byron más romántico.

La poesía de Alexandra Domínguez encuentra su expresión mayor en el registro de lo inefable: transforma las cosas en palabras, los significados se acorralan entre los significantes, la distancia parece desaparecer, los ordenamientos, los catálogos, la disposición de las cosas, pueden tomar la forma cambiante del recorrido fantasmal del deseo del sujeto, aunque sea por un instante.