Una cuestión personal

Kenzaburō Ōe es uno de los escritores más destacados de Japón, conocido por su profunda exploración de la condición humana. Nació el 31 de enero de 1935 en una pequeña aldea de la Prefectura de Ehime. Desde temprana edad, Ōe mostró un gran interés por la literatura, influenciado por la historia y la cultura de su país, así como por la literatura occidental.

Crecer en un Japón que se recuperaba de la Segunda Guerra Mundial tuvo un profundo impacto en su escritura. Su primera obra publicada, ‘La presa’ (1957), dio inicio a una carrera literaria que lo llevaría a ser reconocido con numerosos premios, incluyendo el Premio Nobel de Literatura en 1994. Esta obra aborda temas de identidad, lucha y la percepción de la realidad, rasgos que se repetirían en su trabajo posterior.

A lo largo de su carrera, Kenzaburō Ōe ha explorado temas complejos como la naturaleza de la guerra, la política y la familia, a menudo reflejando sus propias experiencias. En 1963, tras el nacimiento de su hijo con discapacidad, comenzó a escribir sobre la paternidad y la aceptación de las diferencias. Este periodo de su vida se plasmó en obras como ‘El grito silencioso’, donde exploró su relación con su hijo y el significado de la discapacidad.

La escritura de Ōe se caracteriza por su estilo introspectivo y su capacidad para fusionar lo personal con lo político. En su obra, frecuentemente se encuentran referencias a su entorno y su historia, en un intento de comprender las tragedias que han marcado a Japón. Sus textos a menudo desafían al lector a reflexionar sobre la moralidad, la memoria y el sufrimiento humano.

Algunas de sus obras más importantes incluyen:

• ‘El grito silencioso’ (1964)
• ‘La casa de la noche’ (1967)
• ‘El río de la vida’ (1984)
• ‘La conducta de las aves’ (1999)

Además de su trabajo como novelista, Ōe ha sido un ferviente defensor de los derechos humanos y ha participado activamente en la crítica política. Ha usado su plataforma para abogar por la paz y la justicia social, no solo en Japón, sino a nivel mundial. Estas preocupaciones se reflejan en su ensayo ‘El niño y el rayo’, donde discute los efectos de la bomba atómica en Hiroshima y Nagasaki.

Kenzaburō Ōe también ha incursionado en el cine, colaborando con directores para adaptar sus obras al medio audiovisual. Su narrativa ha inspirado a varios cineastas, ampliando el alcance de su mensaje más allá de la literatura.

En sus últimos años, Ōe ha continuado escribiendo y publicando, abordando temas como el envejecimiento y la memoria. Su compromiso con la literatura y el pensamiento crítico le ha asegurado un lugar preeminente en la literatura japonesa contemporánea.

En resumen, Kenzaburō Ōe es un autor cuya obra trasciende fronteras y épocas, invitando a los lectores a cuestionar su propia existencia y el papel que desempeñan en un mundo complejo. Su legado perdura como un faro de reflexión y crítica social.

Kogito Choko, álter ego de Kenzaburo Oé, es un escritor de reputación mundial que, ya anciano, ha sido herido de gravedad en una manifestación. Durante su convalecencia en el hospital se reencuentra con su amigo de la infancia Shigeru Tsubaki, un conocido arquitecto recién jubilado con quien Kogito perdió el contacto hace años. Junto a su viejo compañero, Kogito repasa etapas importantes de su vida: su infancia en el bosque, sus primeros escritos o la enemistad con Yukio Mishima. Desasosegados ante el recuerdo de tantos amigos ya fallecidos, la extravagante pareja busca una luz de...

Cuando Goro, un afamado director de cine japonés, se suicida, su cuñado y amigo, el escritor Kogito, queda devastado y no consigue entender los motivos que han provocado esta fatal decisión. Para huir de la tristeza viaja a Alemania, donde poco a poco se le revelan las posibles causas de la muerte de Goro: su aventura sexual con una joven o el ataque de la yakuza, la temida mafia japonesa a la que Goro había satirizado en una de sus películas. Renacimiento está basado en un hecho real: el suicidio del cineasta Juzo Itami, cuñado de Kenzaburo Oé, que conmocionó a la sociedad japonesa...

Un hombre se encuentra en una horrible y desconcertante situación sin entender nada de lo que le está sucediendo. Adéntrate en su angustia y descubre su final.

Esta comedia, Las persecuciones de David (David Perseguido y montes de Gelboe), citada en el catálogo de Huerta, no se encuentra más que en ediciones sueltas del siglo pasado. Va aquí reimpresa por la del librero Quiroga que parece una de las menos malas. No se puede afirmar que esta comedia sea de Lope, aunque siempre se haya impreso con su nombre. Desde luego ha de tenerse por distinta de la que corre con el nombre de Las Lágrimas de David y Rey más arrepentido, atribuida en unos ejemplares a Lope, y en otros al Dr. Godínez, sin que haya razón ni fundamento para quitársela a este...

En una sociedad que las reprime con sus normas, dos mujeres, Leonor y Blanca, encuentran en esa noche su libertad. Ambas, oponiéndose al destino que les imponen sus respectivos hermanos, se acercarán a sus sueños, no tanto por la magia, sino por su propia voluntad. Blanca lucha por conseguir a Don Pedro y Leonor a Don Juan. La noche de San Juan representa una gran metáfora de la transgresión, de la búsqueda de lo desconocido, se erige aquí en un personaje más.Lope de Vega la convirtió en marco de sus obras en varias ocasiones y en La noche de San Juan no habla de la tradición rural...

Aquél era el hombre perfecto para la misión... Nadie se sorprendió más que Caleb Freemont cuando la recatada librera le hizo una oferta que ningún hombre con sangre en las venas podría rechazar. Pero tener un hijo con la inocente Victoria Holbrook y después marcharse de su lado era algo impensable. Caleb se negaba a hacer lo que le pedía... a no ser que ella diera el "Sí, quiero". Victoria no quería un marido, pero deseaba desesperadamente tener un hijo. Y Caleb parecía el mejor candidato para sus planes: era guapo, cariñoso y un soltero empedernido. ¿Cómo era posible entonces...