50 años de rock en Argentina

La música es un complemento indispensable de las imágenes, y, a menudo, se olvida. Este libro reivindica el papel de la música en el cine y destaca las principales aportaciones del lenguaje musical en el séptimo arte.

Maurice Ravel representa cabalmente una epoca que trataba de acercar el arte y la vida cotidiana: la ironia, el enmascaramiento de los sentimientos, la rigurosa economia de recursos musicales son rasgos que caracterizan una obra que busca introducir una cierta dosis de magia en el mundo y despojar a la musica del patetismo imperante en buena parte del siglo XIX. Junto a los capitulos mas biograficos, Theo Hirsbrunner analiza el estilo de Ravel vinculandolo a su compleja personalidad y a su ambiente intelectual y artistico.

El libro que nos entrega Juan Pablo González prolonga hacia un pasado más reciente sus anteriores estudios sobre historia de la música popular chilena. Si bien persiste un “modo de hacer” común, se enfatizan aquí los enfoques más específicamente musicológicos del material, con oportunas inflexiones hacia el análisis intrínseco de los lenguajes. La proximidad temporal le permite interactuar con los protagonistas de esos procesos e incluir su propia experiencia con ellos, en la certeza de que lo social atraviesa la memoria privada.

Una conexión inspiradora entre personajes y eventos históricos con grandes artistas y canciones del rock ¿Qué sorprendente vínculo existe entre determinadas historias y algunas canciones y artistas muy populares como "Losing my Religion" de R.E.M. y el Nobel Gabriel García Márquez? ¿Y entre "A Hard Rain's A-Gonna Fall" de Bob Dylan y la crisis de los misiles de Cuba en 1962 o entre el tema "Lover, Lover, Lover" de Leonard Cohen y la guerra del Yom Kippur? Este libro podría considerarse casi un diario generacional que atraviesa los grandes cambios de todo tipo acontecidos en los...