Revista 20: Máxima Romero: Traduciendo el sonido a patrones intuitivos

1. Una manera de identificar el arte. 2. Bruce Munro lleva su luz al museo 3. Las 22 Mujeres Más Destacadas del Arte 4. Javier Mariscus 5. Alt-architecture. Otra architectura es posible. 6. El Maravilloso Surrealismo de Igor Morski 7. Festival Explora Convoca los Artistas Vascos 8. La creatividad de los virus informáticos 9. Alberto Valverde, María Castellanos. Texturas sonoras. 10. Ming: Una Dinastía Resplandeciente 11. Fair Saturday: Un día para cambiar el mundo 12. Ignacio Beltrán 13. Itinerarios de Transformación

4. Editorial Abate Bussoni: Leonhard Euler dice para un polígono C - A +V = 2 6. Rachel Valdés: Navegando la reflexión 8. Inmersión-Cubo-Azul-The Beginning of The End 38. Rachel Valdés expone en La Habana por Nelson Herrera Ysla 44. Dart Festival de Cine Documental sobre Arte Contemporáneo 54. Bill Viola posición mental 62. Tianjin Binhai Library (China) 70. Usar el poder de las imágenes para subrayar la contaminación plástica marina 84. La atención es todo un arte 88. The best way of expressing it (Àngels Ribé Premio Nacional Artes Plásticas 2019) 94. El MACBA muestra las obras ...

1. Renata Fernández 2. Texturas virtuales 3. Walk Like a Glacier 4. Desnudos psicodélicos 5. Black Rock City

En la letanía del Saber, como una recitación continua sobre la cual Arthur Frame magullo un símbolo eterno y simétrico, palpitante a la vista, semeja a una gran biblioteca con sus estantes dentro de hexágonos y octógonos, en cada cual, el tiempo se comporta como espacio de un mismo número y numen, de esos volúmenes, me quedaría con uno solo, que influencia al resto de las historias de dichos libros al estilo de un fíat lux, capaz de la modificación en la permutación que tanto anuncio Georg Philipp Cantorun, en sus trabajos hipotéticos sobre el tiempo especular y la permutación...

Catálogo de la Exposición que se celebra en el Real Alcázar de Sevilla, en el que se recogen los estudios históricos y de piezas que se exhiben en la muestra. La obra se divide en dos volúmenes, elaborados por prestigiosos investigadores.

Visión de conjunto de la creación escultórica del siglo XX, desde la concepción figurativo-narrativa tradicional hasta el arte conceptual de los años setenta, de la mano de una de las más reputadas representantes de historia y la crítica de arte de nuestros días.

En los últimos diez años una de las líneas más fuertes del arte contemporáneo ha sido la práctica del arte público. Una proliferación de colectivos, artistas, eventos y publicaciones han vuelto el escenario más complejo, diverso y expandido. Este incremento tiene relación con que el arte público ha hecho reaparecer la cuestión política del arte, entendida como fue por el activismo de los años sesenta y setenta del siglo XX, revitalizando la relación entre arte y vida, el rol social del artista y la posibilidad de una estética política. Este libro detalla las distintas...