Rumi / The Rumi Collection

Jalal ad-Din Muhammad Rumi, comúnmente conocido como Rumi, nació el 30 de septiembre de 1207 en Balkh, que en la actualidad forma parte de Afganistán. De origen persa, Rumi fue un poeta, jurista, teólogo y místico sufí, cuya influencia ha perdurado a lo largo de los siglos. Su obra ha sido traducida a numerosos idiomas y ha tocado las almas de millones de personas alrededor del mundo.

Rumi creció en una familia educada y culta; su padre, Baha' al-Din Walad, era un reconocido teólogo y también un místico sufí. En 1219, debido a la invasión mongola, la familia de Rumi se vio obligada a abandonar su hogar, y después de un tiempo viajaron a Konya, en la actual Turquía. Esta ciudad se convirtió en el escenario de su vida y obra, donde Rumi se estableció definitivamente y se convirtió en una figura prominente de la comunidad.

Desde joven, Rumi mostró una notable inclinación hacia la poesía y la espiritualidad. Se convirtió en un erudito, y tras la muerte de su padre, asumió su legado en la enseñanza del derecho islámico y la teología. Sin embargo, fue su encuentro con el misterioso derviche Shams de Tabriz en 1244 lo que transformó su vida de manera radical. Shams no solo se convirtió en su amigo y mentor, sino que también inspiró en Rumi una intensa búsqueda mística y espiritual.

La relación entre Rumi y Shams fue profunda y, a menudo, tumultuosa. Shams desapareció en 1247, lo que sumió a Rumi en una profunda tristeza. A partir de ese momento, Rumi canalizó su dolor y amor hacia su amigo en poesía, creando algunas de sus obras más célebres. Su estilo poético se caracteriza por su musicalidad, su rica simbología y una profunda exploración de la relación entre el ser humano y lo divino.

Las obras más destacadas de Rumi incluyen “Masnavi” y “Diwan-e Shams-e Tabrizi”. El Masnavi, a menudo referido como el “Corán en lengua persa”, es una vasta obra compuesta por seis volúmenes en verso que abordan temas espirituales y morales. Por otro lado, Diwan-e Shams-e Tabrizi es un homenaje a su amigo y refleja la intensidad de su amor y su búsqueda de la unión con lo divino.

Rumi también es conocido por su uso del ghazal, una forma poética que se centra en el amor, la belleza y la espiritualidad. Sus obras exploran la idea de que el amor verdadero trasciende las barreras físicas y espirituales, convirtiéndose en una experiencia de unión con Dios. Sus versos a menudo invitan a la introspección y a la conexión con el alma, lo que ha llevado a muchos a considerarlo un precursor de la espiritualidad moderna.

Además de su contribución literaria, Rumi también tuvo un impacto significativo en la tradición sufí. Fundó la orden Mevlevi, que es conocida por su práctica de los danza giratoria o sema, que simboliza la búsqueda de la unión con lo divino. Esta forma de meditación en movimiento se ha convertido en un elemento distintivo del sufismo y es una manifestación de la devoción profunda que Rumi sentía hacia Dios.

Rumi falleció el 17 de diciembre de 1273 en Konya, donde su tumba se ha convertido en un lugar de peregrinación y homenaje. Su legado perdura no solo en sus obras literarias, sino también a través de la música, la danza y la filosofía, que continúan inspirando a nuevas generaciones. Hoy en día, Rumi es considerado uno de los poetas más importantes de la literatura universal, y su mensaje de amor, compasión y búsqueda espiritual sigue resonando en todo el mundo.

Su visión transcendió su tiempo y espacio, y la relevancia de Rumi se refleja en la popularidad de sus citas y poemas en la cultura contemporánea. La fusión de su poesía con el entendimiento místico continúa ofreciendo consuelo y sabiduría a quienes buscan un camino hacia el amor y la espiritualidad.

Todos tenemos al menos un ex que, mientras estuvimos juntos era la mejor persona del mundo, pero que ahora simplemente nos preguntamos "¿por qué?". En 18 poemas ilustrados, "Del mismo modo en el sentido contrario" narra encantos y desencantos con las relaciones amorosas. Un libro para repensar el amor y, por supuesto, rajar de los ex.

La voz poética que recorre cada línea de Flores rotas en los jardines conurbanos construye un universo fáunico, subjetivo y único que trasciende la materialidad de la palabra y dialoga con la imagen de una flor (la imagen del resto de una flor): una colección de retazos, de flores secas. La voz y la tinta se conjugan en la composición de este poemario; otro modo de coleccionar de María Cecilia Villafañe.

Los poetas de la Generación sin Nombre, casi sin proponérselo, se reafirmaron como grupo bajo el particular lema de una unión sin programa. Sus integrantes han seguido sus propias búsquedas estéticas sin identificarse con una poética común. Alrededor de los años setenta empezaron a publicar en Colombia, y mientras unos hicieron eco de las expresiones contraculturales de la época, otros se distanciaron de los movimientos poéticos que los precedían o exploraron formas del lenguaje lírico que han venido a configurar nuevas posibilidades en la poesía contemporánea. Se trata de un...

Tuve la suerte de nacer en Ciudad Juárez, Chihuahua. Los primeros años de mi vida transcurrieron en Villa Ahumada, tierra de mis padres y abuelos, un pueblo de paso, seco, sin historia, sin pena ni gloria, pero con gente buena sencilla y noble. Después, de vuelta a mi ciudad natal, que siempre me ha recibido con los brazos abiertos como una madre amorosa que sin preguntar me arropa entre sus calles viejas, esas calles que a diario ven pasar la vida tan desnuda como el aire, y caminar la muerte fanática con su fría guadaña destazando oscuridades... Mi espíritu tal vez se fue amoldando...